SJ 드럼연구소

드럼 자세 교정 마스터 가이드 — 프로와 아마추어를 가르는 기준

드럼을 오래 쳐도 실력이 늘지 않는다고 느껴본 적 있으십니까. 연습량이 부족해서가 아닐 수 있습니다.자세가 문제일 가능성이 높습니다. 열심히 연습해도 속도가 붙지 않거나 소리가 예쁘지 않은 이유, 손목이나 발목에 통증을 느끼는 이유는 대부분 하나입니다. 기본 자세의 시스템이 잘못되어 있기 때문입니다. 드럼은 온몸을 쓰는 악기입니다. 앉는 자세부터 스틱 잡는 법, 손목 움직임, 페달 밟는 방식, 드럼 세팅까지 자세 하나하나가 소리와 직결됩니다. 잘못된 자세로 아무리 많이 연습해도 실력은 일정 수준 이상 올라가지 않습니다. 오히려 나쁜 습관이 굳어져 나중에 교정하는 데 훨씬 많은 시간이 걸립니다. 오늘 4대 핵심 축을 기준으로 자세를 완전히 정리합니다. 1. 의자 높이와 앉는 자세 — 모든 것의 출발점입니다..

드럼을 오래 친 드러머치고 몸 어딘가 안 아픈 사람이 없습니다. 드럼은 온몸을 쓰는 악기입니다. 발로는 킥 페달을 밟고, 손목으로는 스틱을 휘두르고, 허리는 비틀리고, 어깨는 긴장 상태를 유지합니다. 연구에 따르면 드러머의 68%가 평생 한 번 이상 드럼 관련 부상을 경험합니다. 그중 가장 많이 다치는 부위가 손목과 허리입니다. 그런데 실제로 드럼을 오래 치다 보면 허리만 아픈 게 아닙니다. 손목, 팔꿈치, 어깨, 목, 심지어 무릎까지 온몸이 신호를 보내기 시작합니다. 왜 이런 일이 생기는지, 그리고 어떻게 하면 오래 건강하게 드럼을 칠 수 있는지 정리했습니다.드러머에게 흔한 부상 부위 허리 — 가장 먼저 망가집니다 드럼은 비대칭 악기입니다. 오른손잡이 기준으로 오른쪽을 더 많이 씁니다. 플로어 탐을 치..

드럼 연습실을 고르는 기준은 사람마다 다릅니다. 가격만 보고 고르는 분들도 있고, 집에서 가까운 곳을 우선으로 찾는 분들도 있습니다. 그런데 막상 써보면 생각했던 것과 달라 금방 그만두게 되는 경우가 많습니다. 드럼은 다른 악기와 달리 혼자 집에서 연습할 수 없습니다. 연습 공간 선택이 곧 연습의 질을 결정합니다. 선택 전에 반드시 두 가지를 먼저 정하십시오. 단기로 쓸 것인지 장기로 쓸 것인지. 혼자 연습할 것인지 합주를 할 것인지. 이 두 가지 기준만 명확히 해도 선택이 훨씬 쉬워집니다. 단기 vs 장기: 이용 목적부터 정하십시오 단기 시간제 이용은 필요할 때만 예약해서 쓰는 방식입니다. 1시간 단위로 요금을 내며, 서울 기준 시간당 6천~1만5천원 수준입니다.스페이스클라우드, 뮬 같은 플랫폼에서 예..

전자드럼을 처음 알아보는 분들이 가장 먼저 맞닥뜨리는 벽이 있습니다. 브랜드가 너무 많다는 것입니다. 롤랜드, 야마하, 이에프노트, ATV, 알레시스, NUX, 고퍼우드, 아바타, 칼스브로, 아르테시아, 제트원, 삼익, 영창까지. 어디서부터 시작해야 할지 막막한 분들을 위해 브랜드별로 완전히 정리했습니다. 먼저 결론부터 말씀드리겠습니다. 전자드럼은 어디까지나 연습 도구입니다. 리얼 드럼의 타격감, 바디를 통해 전달되는 진동, 공명까지 전자드럼이 완전히 대체할 수는 없습니다. 아파트 환경, 층간 소음, 공간 제약이라는 현실적인 문제를 해결하기 위한 차선책입니다. 이 전제를 먼저 이해하고 브랜드를 선택하셔야 합니다. 3대장 브랜드 롤랜드 (Roland) — 전자드럼의 절대 강자 50년 이상 전자악기를 만..

드럼을 처음 시작하면 반드시 맞닥뜨리는 질문이 있습니다. 스틱은 뭘 사야 하지. 악기상에 가보면 종류가 너무 많아서 막막합니다. 이번 글에서는 입문용 저가형부터 해외 3대 브랜드, 시그니처 모델까지 직접 써본 경험을 바탕으로 완전히 정리해 드리겠습니다. 드럼 스틱 3대장 — 해외 프리미엄 브랜드 드럼 스틱계의 3대 제조업체는 빅퍼스, 프로마크, 베이터입니다. 이 세 브랜드의 기본 스틱은 실패 없는 선택으로 꼽힙니다.브랜드특징장점단점추천 대상프로마크히코리 / 가운데 줄무늬가벼운 손 느낌 / 특유의 밸런스내구성 중간가벼운 터치 선호빅퍼스히코리 / 그립감 최상손에 감기는 느낌 / 균형 우수가격 높음그립감 중시베이터히코리 / 3만 원 이하가격 최저 / 그립감 좋음내구성 가장 약함가성비 우선 입문자 프로마크 —..

재즈가 드럼을 리듬 악기에서 주인공으로 끌어올렸다면, 록은 드럼을 괴물로 만들었습니다. 조용히 박자만 지키던 악기가 무대를 뒤흔드는 핵심 파워로 변한 역사입니다. 어떻게 가능했을까요. 록 이전의 드럼 뒤에서 조용히 1950년대 초반까지 드럼은 밴드의 뒤에 있었습니다. 말 그대로 뒤에서 박자만 지키는 악기였습니다. 기타가 멜로디를 이끌고 보컬이 노래하는 동안 드럼은 조용히 리듬을 유지했습니다. 솔로도 없었습니다. 주목도 없었습니다. 그런데 1960년대가 되면서 모든 것이 바뀌었습니다. 링고 스타 — 록 드럼의 기초를 만든 사람 링고 스타는 록 드럼의 기본을 정립한 사람입니다. 링고가 활동할 당시 록 드럼은 사실상 재즈 드럼, R&B 드럼의 아류 취급이었으나 링고가 록 드럼의 기초를 만들었습니다. 이후 존..

드럼을 처음 배우기 시작하면 자연스럽게 이런 궁금증이 생깁니다. 이 악기는 도대체 어디서 왔을까. 지금 우리가 치는 드럼 세트는 언제, 어떻게 만들어졌을까. 악기를 제대로 이해하려면 그 뿌리를 아는 것이 중요합니다. 드럼의 역사를 처음부터 차근차근 정리해 드리겠습니다. 드럼의 시작 — 인류 최초의 악기 드럼은 인류 역사상 가장 오래된 악기 중 하나입니다. 북은 인류의 가장 오래되고 원초적인 타악기입니다. 고대 인류는 나무를 두드리거나 땅을 발로 구르며 리듬을 만들었습니다. 이것이 드럼의 시초입니다. Cardpoint 음악에서 가장 오래된 몸울림악기는 심벌즈이며, 청동기 시대 초기에 고대 근동 전역에서 사용되었습니다. 고대 이집트, 메소포타미아, 중국, 아프리카 등 전 세계 문명권에서 타악기는 제례, 의식..

드럼 헤드 종류별 소리 차이 — Remo vs Evans vs Aquarian 드럼 소리가 마음에 들지 않는다면 헤드를 바꾸는 것이 가장 빠른 해결책입니다. 같은 드럼이라도 헤드에 따라 소리가 완전히 달라집니다. 그런데 헤드 종류가 너무 많아서 어떤 걸 골라야 할지 막막합니다. 저는 20년 넘게 여러 헤드를 직접 써봤습니다. 지금은 강사로 학생들에게 헤드를 추천할 때마다 이 세 브랜드를 기준으로 설명합니다. 핵심만 정리해드립니다. 헤드가 소리에 미치는 영향드럼 소리는 쉘보다 헤드가 결정하는 부분이 더 큽니다. 헤드의 두께, 재질, 코팅 여부에 따라 어택, 서스테인, 음색이 달라집니다.단피 헤드는 얇고 울림이 풍부합니다. 재즈나 섬세한 연주에 적합합니다. 이중피 헤드는 두껍고 어택이 강합니다. 록이나 메탈..

드럼 튜닝은 감으로 하는 것이라고 생각하는 분들이 많습니다. 틀렸습니다. 드럼 튜닝에는 물리학이 작동하고 있습니다. 원리를 알고 튜닝하는 것과 모르고 튜닝하는 것은 결과가 완전히 다릅니다. 저는 독학으로 드럼을 시작했던 시절에 튜닝을 제대로 몰라서 몇 년을 손해 봤습니다. 나중에 실용음악과를 준비하면서 선생님께 배우고 나서야 왜 내 드럼 소리가 그토록 어색했는지 이해했습니다. 지금은 강사로 학생들을 가르칠 때 튜닝 원리를 가장 먼저 설명합니다. 이걸 아는 순간 소리가 달라집니다. 튜닝의 핵심 — 공진 주파수 드럼 튜닝의 목표는 헤드의 장력을 쉘의 공진 주파수에 맞추는 것입니다. 쉘은 고유한 공진 주파수를 가지고 있습니다. 헤드의 장력을 조여서 헤드의 진동 주파수가 쉘의 공진 주파수와 일치하면 에너지 ..

드럼을 치면 소리가 납니다. 당연한 것처럼 보이지만, 그 안에는 물리학이 작동하고 있습니다. 드럼 소리의 원리를 알면 연습 방식이 달라지고, 튜닝을 대하는 눈도 달라집니다. 저는 중학교 3학년 때부터 드럼을 독학으로 시작했습니다. 처음에는 그냥 두드리면 소리가 나는 줄 알았습니다. 그런데 실용음악과를 준비하면서 선생님께 배우고, 수십 년간 직접 치고 가르치다 보니 소리의 원리를 이해하는 것이 연주 실력과 직결된다는 사실을 깨달았습니다. 학생들을 가르칠 때도 이 부분을 먼저 설명하면 튜닝과 타법에 대한 이해가 눈에 띄게 빨라집니다. 드럼 소리의 시작 — 진동 드럼 소리는 헤드(드럼 皮)가 진동하면서 시작됩니다. 스틱으로 헤드를 치면 헤드가 위아래로 빠르게 진동합니다. 이 진동이 주변 공기를 밀고 당기면서 ..